Mis dibujos basados en Line Art y una mención especial de parte de la artista Roselin Estephanía

Nota por: Fabián Bonilla


El mes pasado fui partícipe de un reto que propuso la artista venezolana Roselin Estephanía. El reto consistía en realizar 30 dibujos para el mes, basados principalmente en line art. Quise unirme al reto sin pensar hasta dónde llegaría y, aunque no dibujé todos los días, tengo la satisfacción de haber conocido el trabajo de otros artistas y explorar el universo de la línea a través de micro-puntas de tinta.

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Dibujos por Fabián Bonilla 

Para el reto me propuse buscar escenas en obras de diversos fotógrafos. Con total agrado logré hallar variedad de propuestas de las cuales seleccioné las que, desde mi percepción visual, cuentan con elementos artísticos que considero significativos. Esta selección me llevó a aproximarme al trabajo de fotógrafos como Jean Dieuzaide, Édouard Boubat, Iziz Bidermanas, Yasuhiro Ishimoto, Richard Avedón, Loretta Lux, Hernán Díaz (fotógrafo Colombiano), entre otros. Además de estas fotografías, también dibujé algunos personajes de cine y colaboré con la reproducción de algunas “selfies” tomadas por amigas y personas conocidas.

A continuación comparto algunos de los dibujos que realicé:

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Tras terminar el mes de abril con la satisfacción de haber explorado la técnica de #LineArt, me encuentro con un vídeo en el canal de Youtube de Roselin, en donde ella me menciona con honores junto a otros dos artistas que participaron. Esta mención es valiosa para mí, pues me conecta mucho más con el campo artístico y me motiva a seguir explorando las infinitas posibilidades del arte como expresión plástica y visual.

Sin ser más por el momento, adjunto el vídeo, te invito a conocer el trabajo artístico de Roselin y a que me compartas tu opinión sobre mis dibujos: ¿qué tal te han parecido?, ¿Cuál te llama la atención? ¿Por qué te llama la atención?

¡Saludo desde Colombia! 

¡Hasta un próximo encuentro para DesorbitArte!

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AJNA en exposición para el Salón de Arte Soacha

Nota por: Fabián Bonilla


A partir de hoy mi dibujo AJNA estará en exposición para el Salón de Arte Soacha. El espacio estará abierto al público hasta el 9 de junio de 2018 y cuenta con la participación de diferentes artistas y sus propuestas plasmadas en dibujo, performance, grabado, escultura, instalación sonora, fotografía, etc.

Conoce algunas de las obras que estarán en exposición, aquí.

AJNA SALÓN DE ARTE SOACHA

AJNA es una obra muy valiosa. Se trata de un dibujo que nace a partir de una búsqueda espiritual; de la meditación como práctica de autoconocimiento y de todo un proceso introspectivo. Es un dibujo que agrupa elementos simbólicos propios del florecimiento de la voluntad y de las reflexiones acerca de la existencia.

Si estás en Bogotá o vas a visitar la ciudad en las próximas semanas, te invito a pasar para conocer todas las propuestas artísticas que reúne este Salón de Arte.

DETALLES DEL EVENTO: 

Inauguración: 9 de mayo del 2018 a las 7:00 p.m.

Lugar: Centro Colombo Americano, Bogotá – sede Niza- Centro Comercial Bulevar- Tercer piso, costado norte – sala de exposiciones.

Dirección: Cr. 58 No. 127-59

Exposición abierta al público hasta el 9 de junio del 2018 / Entrada libre

Visita mi página en facebook y conoce más sobre mis dibujos.

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¿La inspiración como aventura?: Tres experiencias a través del dibujo y la literatura. Primer parte

Publicación por: Fabián Bonilla (FaBo) 


Aún se suele creer que el resultado de un dibujo, un poema, un cuento u otra expresión de creatividad, está estrechamente ligado a la idea de una inspiración sobrehumana. Cada uno puede tener ideas distintas de inspiración. Pero, suele pesar más aquella relacionada con algo transferido por algún ente ajeno que, de repente, nos ilumina para crear.

Considerar esta idea como determinante para la creación puede ser un error. Poco o de nada sirve sentarse a esperar la llegada de una luz divina para inspirarse. Personalmente considero la inspiración como una aventura en donde embarcamos a descubrir lo oculto; a escudriñar lugares que nuestros sentidos no han alcanzado.

Una forma de ejemplificar la inspiración como aventura, es Alicia en el País de las Maravillas: ¿Qué sería de este personaje literario si no hubiese ensuciado sus manos para atreverse a explorar el camino del conejo blanco? Una respuesta es que no habría vivenciado todo aquello que implicó enfrentarse a la reina roja, y no hubiese hallado por sí misma la inspiración para resolver los obstáculos que recubren el desarrollo de la historia.

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Ilustración por Rebecca Doutremer

Lo mismo sucede con todo aquello que creamos. No nace de la nada; nace de las ganas, el esfuerzo, la dedicación, la curiosidad. Con todas éstas, han nacido algunas de mis creaciones artísticas y, a partir de  hoy, quiero invitarles a conocer de qué forma me he aventurado a realizar tres dibujos, cuyas experiencias me llevan a creer en la inspiración como una aventura. ¡Vamos a ello!

El agonizante canto del ruiseñor.

Una noche el tedio quiso adueñarse de mi tiempo. Deambulaba por la casa y no hallaba forma alguna de enfrentarlo. Después de un buen rato me recosté sobre la cama, empecé a observar con curiosidad la biblioteca; a recorrer la lista de libros que tengo pendientes por leer. Me decidí por una edición especial que compila algunos cuentos y novelas de Oscar Wilde.

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Transcurría la noche. Pese a hallar entretención con el libro, no lograba hacer frente al tedio. Pero insistí… tras recorrer sus páginas me detuve en la lectura de un cuento que meses atrás alguien me había sugerido: El Ruiseñor y la Rosa. Logré conectarme con esta lectura, cuando una de sus escenas causó impacto y me conmovió:

“(…) Entonces el ruiseñor se apretó más contra las espinas, éstas llegaron a su corazón causándole un tormentoso dolor. Cuanto más sufría, más vehemente era su canción, porque cantó sobre el amor sublimado por la muerte, el amor que no termina en la tumba.

Y la maravillosa rosa se hizo roja como las rosas del cielo de Bengala, rojo era el color de sus pétalos y, púrpura como el rubí, su corazón”

Tal fue la conmoción: ésta se instaló en mi mente y produjo una gestación con el eco de un momento en donde se reproducía el agonizante canto del ruiseñor; el pálpito de su corazón que teñía de rojo los pétalos de una rosa.

La inquietud de aquel momento me llevó a buscar lápiz y papel. No podía perder la oportunidad de pasar por alto aquello que en mi mente retumbaba; no podía sucumbir a perder aquella escena que me sugería pasar de lector a dibujante; no podía pasar aquella noche sin dejar evidencia de mi confrontación con el aburrimiento; sin permitirme un viaje entre trazos y bocetos que dieron como resultado la petrificación artística de un canto colmado de amor y dolor.

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Dibujo por: Fabián Bonilla
Técnica: Grafito y color sobre papel durex

Sin duda alguna ésta fue una experiencia en donde mi creatividad se puso a prueba. Fue allí en donde me aventuré no sólo a crear, sino a conectar con la creación escrita que nos legó Oscar Wilde.

¿Han tenido experiencias creativas similares? ¿Cómo han sido sus experiencias con la inspiración? ¿Cómo se aventuran a buscarla? ¡Anímense a compartirlas en los comentarios!

¡Nos vemos en la segunda parte!